의견: 창의적인 전문가들이 AI 모델에 대한 저작권 전쟁에서 밀려나고 있다

폴 매카트니, 줄리안 무어, 카즈오 이시구로, 빌리 아일리시와 같은 잘 알려진 인물들을 포함한 수천 명의 예술가들이 AI 기업에 대해 공개적으로 반대 의사를 밝혔지만, 저작권 전쟁에서 밀리고 있는 것 같습니다

창작 전문가들의 노력은 그들의 스타일과 기술을 모방하는 인공지능뿐만 아니라 저작권 보호 콘텐츠의 사용에 대해 기술 거인들을 지지하는 미국 법원에 의해 덮어씌워지고 있습니다.

지난 달, 여러 작가들이 실리콘 밸리 스타트업들에게 법적 싸움에서 패배했습니다. 세 명의 작가들이 클로드라는 이 회사의 챗봇이 그들의 작품과 스타일을 요약 변형하여 복제했다고 주장한 뒤, 연방 판사는 Anthropic에게 유리하게 판결했습니다.

AI가 그들의 책을 훈련에 사용했음이 확인되었고, 그 중에는 불법 복제본도 포함되어 있었으며 작가들이 어떠한 보상도 받지 못했음에도 불구하고, 판사는 챗봇이 “작가가 되고 싶어하는 어떤 독자와 같이” 그들이 좋아하는 작가의 스타일을 복제하려고 노력했다고 주장했습니다.

이번 달에도, 또 다른 판사가 메타의 편을 들었습니다. 이는 사라 실버맨과 후노트 디아즈 같은 유명한 작가들을 포함한 13명의 작가들이 메타의 AI 모델 훈련에 그들의 작품을 사용할 허락을 구하지 않았다고 주장한 소송에도 불구하고입니다.

전 세계의 수천 명의 작가, 음악가, 디자이너, 창작 예술가들이 그들의 지적 재산을 빼앗기고 창작물들이 상실된 것을 느끼는 동안, 기술 회사들은 가장 진보된 제품을 통해 선두에 서있는 경쟁을 계속해서 밀어붙이고 있습니다. 이것이 공정한 싸움인가요?

기술 거물들은 허락도 용서도 구하지 않습니다

인터넷에서 가능한 한 모든 것을 긁어모으는 것만으로 충분하지 않았던 것처럼, 이 인공지능 회사들은 더 나아가서 수백만 권의 불법 복제된 책들을 다운로드하여 그들의 탐욕스러운 기술 짐승들에게 먹이를 줬습니다. 그중에서도 ‘가장 윤리적인’ 인공지능 회사로 자처하는 Anthropic은 보고서에 따르면 약 700만 권의 불법 복제된 책을 다운로드했다고 합니다.

마치 마키아벨리식 전략서를 따르는 것 같은 느낌 아래에서, 대기업들은 어떠한 비용을 치르더라도 전진하는 데 집중하고 있으며, 고사하고 “허락을 구하기보다는 용서를 청하는 것이 낫다”는 오래된 표현의 “용서” 부분마저도 건너뛰는 것 같습니다. 이것이 바로 주커버그와 실리콘밸리의 모토인 “빠르게 움직이고 물건을 깨뜨려라”라는 말이 말이 되는 이유입니다.

“빠르게 움직이고 무엇인가를 깨뜨려라”라는 말이 좋게 들릴 수 있지만, 잘못된 방향으로 움직이고 있는 것을 깨달았을 때, 모든 것이 깨져있다는 것을 깨닫게 됩니다.

— Danny Trinh (@dtrinh) 2021년 1월 4일

그래도, Anthropic사의 경우, 판사는 불법 복제된 책에 대한 문제를 구체적으로 다루기 위해 별도의 재판이 필요하다고 지적했습니다. 하지만 미국 법원 전반적으로는 수백만 명의 예술가들의 작업보다 기술 발전을 더욱 중요하게 여기는 경향이 있는 것 같습니다.

더 많은 시험이 앞으로 남아 있지만, 이 모든 것은 기술 거물들이 지금과 같이 창의적인 전문가들만큼 크게 피해를 입지 않을 것임을 보여줍니다.

여러 분야에 영향을 미치는 상황

음악가, 작가, 기자, 디자이너, 사진가, 코미디언, 그리고 모든 종류의 예술가들… 여러 분야의 창의적인 전문가들이 자신의 창작물을 빼앗겨 버렸습니다.

그들은 AI 회사들이 그들의 스타일, 톤, 그리고 기법을 흉내 낼 수 있는 모델과 시스템을 개발하는 것을 공포감을 느끼며 지켜봤습니다.

지금은 예술 콘텐츠를 생성할 수 있는 고급 도구가 무수히 많습니다. Veo와 같은 비디오 도구부터 Midjourney와 같은 이미지 생성기, 그리고 Claude와 같은 간단한 텍스트 기반 플랫폼까지. 이 모든 것들이 한 명의 아티스트 스타일을 흉내 내고 전 세계 수백만 명의 사람들에게 무료 콘텐츠를 제공할 수 있습니다.

수년 동안 수천명의 예술가들이 이에 반대하고 있습니다. 화가들, 디자이너들, 사진 작가들이 Cara 앱에 가입하고, 메타가 정책을 업데이트하여 사용자 계정의 콘텐츠를 AI 모델 훈련에 사용하겠다고 발표한 이후 인스타그램과 같은 인기 소셜 미디어 플랫폼을 떠났습니다. Cara는 2022년에 Jingna Zhang에 의해 인간이 만든 콘텐츠를 AI 콘텐츠보다 우선하는 플랫폼으로 만들어졌지만, 최근 몇 달 동안 그들의 진행 상황에 대한 업데이트를 공유하지 않았습니다

지난해 Julianne Moore, Thom Yorke, Kazuo Ishiguro와 같은 주요 인물을 포함한 13,500명 이상의 예술가들과 콘텐츠 제작자들이 기술 회사가 콘텐츠를 스크래핑하여 AI를 훈련시키는 것을 중단하도록 청원에 서명했습니다.

올해, 1,000명 이상의 음악가들—그 중에는 Yusuf/Cat Stevens, Annie Lennox, Kate Bush 등이 포함되어 있습니다—이 ‘이게 우리가 원하는 것인가?’라는 제목의 무음 앨범을 발매했습니다. 이 앨범은 영국에서 저작권이 보호되는 자료의 사용에 대해 항의하기 위한 것입니다.

아티스트들은 침묵하지 않았습니다—물론, 앨범에 대해서만 말이죠. 그러나 그들의 모든 노력이 사라져가는 것처럼 보입니다.

창의적 가치보다 기술 개발이 우선시됨

AI 경쟁이 예술가들의 권리 보호보다 우선시되고 있다. 기술 대기업들은 고도화된 AI 모델을 계속해서 개발하기 위해서는 필요한 데이터에 대한 무제한 접근을 허용하고 “앞으로 나아가는” 것이 유일한 실행 가능한 길이라고 주장한다.

3월 이후로, OpenAI는 미국 정부에게 기술 회사들이 저작권이 있는 자료를 이용해 AI 모델을 학습시키는 것을 허용하도록 압력을 가하고 있다. 그리고 이 방식이 통하고 있다.

“미국이 많은 AI 스타트업을 보유하고, 투자를 유치하며, 많은 연구 혁신을 이루는 데에는 공정 이용 원칙이 AI 발전을 촉진하기 때문입니다.”라고 OpenAI가 새로운 AI 액션 플랜 제안서에서 썼습니다. 최근의 동향은 미국 법원이 이를 주목하고 있다는 것을 보여줍니다.

일부 출판사와 스튜디오는 AI 회사와의 거래를 성사시켰습니다. 예를 들어, 유니버설 뮤직 그룹은 아티스트를 위한 윤리적인 AI 솔루션 개발을 위해 AI 음악 회사인 KLAY Vision과 제휴했습니다. News Corp과 같은 출판사들도 OpenAI 같은 회사들과 그들의 콘텐츠 이용에 대한 합의를 이뤘습니다. 그러나 이러한 파트너십이 어떻게 전개될지는 아직 불분명합니다.

한편, 많은 창작 산업의 전문가들이 보상을 요구하면서 걱정하고 무력감을 느껴왔습니다. “만약 음악 산업에서 가치가 창출되는 방법인 저작권이 훼손된다면, 미래의 예술가들이 존재하지 못할 상황에 처하게 될 것입니다,”라고 작곡가 맥스 리히터는 인터뷰에서 말했습니다.

창작 전문가들에게 미래는 불투명하다

아직 싸워야 할 전투들이 남아있고 일부 예술가들은 창작 전문가들에게 혜택이 돌아가는 합의에 대한 가능성에 대해 희망을 갖고 있지만, 모든 징후들은 예술가들이 AI 시대에 작품을 창작하고 그들의 작품을 수익화하는 새로운 방법을 찾아내고자 자신들을 재창조해야 할 필요가 있을 것이라는 것을 시사하고 있습니다.

이 기술 변화의 폭풍 속에서 떠남직하게 버틸 수 있는 다양한 전략들이 존재합니다—디지털 금고를 통해 그들의 창작물을 보호하는 Glaze와 같은 새로운 플랫폼과 도구를 구축하거나 가입하는 것, 또는 패배를 인정하고 새로운 AI 기반의 예술을 창조하기 위해 “적에게 합류”하는 것까지.

현재 상황을 이해하고 자신의 지적 산출물을 보호하기 위해 결정하고 행동하는 사람들이 장기적으로 우위를 점할 가능성이 가장 높습니다.